胸像 作者:佚名 来源:中国雕塑设计艺术网 1 .比例:1∶1等大 在经过几个1∶1等大学习后,可以做一个2倍半大的胸像,为大型雕塑的头像塑造打下基础。 胸像是在头像雕塑的基础上加上了肩、胸的内容,是向全身过度的一个重要环节,与头像有许多相通之处,但难度更大,内容更多。 2.材料准备 与头像所需的材料基本相同,只是量更多。 3.扎胸像架子 地基的好坏决定了楼房的好坏。所以从第一步扎架子时,就要把大尺寸和大动态扎出来,否则一上泥,就容易出现动态不够、露架或掉泥的问题,架子的好坏也决定了雕塑的后期发展的质量,所以同学们一定要认真对待。 为扎出动态,应多角度观察对象,从正面观察左右、上下关系,侧面观察前后关系。对模特儿的动态、比例、重心要心中有数。同时除了注意单个头的空间关系,还应注意头与肩和胸的空间关系。 具体扎时首先确定胸像全高为多少,然后量出胸像的肩高、肩宽,用一根短于肩宽的木条固定后,调整左右肩的倾斜,胸面与基座的面向扭转关系及胸的正面与基座的正面的转动关系,以及胸的动态关系(如含胸或挺胸或左右偏倒关系)。(如图4—18) 留出颈长以后,在头部扎“十”字架,注意下颌骨位置,注意头部、脸正面与胸面和基座正面的扭转关系,以及头的仰俯和偏倒关系。(如图4—19) 然后连接颈部,注意颈子一般不是垂直插入头部而是向前斜插入头部的。再到侧面去调整头和胸的空间关系,然后扎出胸的厚度。 4.上大泥 与头像同理,上大泥首先要求在相应的位置加一定体量的泥,把它用大木棒或木槌拍紧密,然后做出各部分的基本形,即头的卵形、颈的柱体、肩的方形、胸的倒梯形体、基座的方体或其它形体,然后以基座台边的一边为基准面,确定基座的正面,并塑出胸体的正面,头部的正面,并塑出或标出它们各自的长、宽、高尺寸以及相互间的比例。再根据动态需要,做出头的仰俯、偏倒和胸的仰俯、偏倒。同时注意重心。(如图4—20) 在做出基本形、比例、动态以后,可以根据自己的想法构图,如胸部的裁法、肩的裁法、基座的形状等等,同时应注意与动态关系和塑造风格的协调和颈部的塑造。 颈部是头与胸的连接部位。头的中轴、颈的中轴、胸的中轴应是贯通一致的,不应有错位的感觉。(见第34页图4—21) 在做出一定动态和各部空间关系后,上大泥这一节最主要的问题是基本形,及模特儿的基本形,完成各部在动态状况下的基本形,就完成了第一步。 这一步完后,应仔细检查雕像是否摇晃,局部是不是松动或裂缝,掉不掉泥,露不露架,如果有,要及时加固或改动架子,严重的要重新扎架子;如果没有,就用棕绳将雕像全身缠一次,以加固结构,以防由于做雕像时的摇动和泥的收缩而产生裂缝和塌落。同时也要注意经常喷水,加强水分保养;不做时应将雕像用塑料薄膜包裹好。 5.塑大形 首先在上一步的基础上检查,核对尺雨、体量、空间和基本形,然后这一步着重解决动态关系和运动状态下的解剖关系。 动态关系的塑造是要求多角度观察、理解对象,并在这一步要求略为夸大一些对象动态。 大的解剖如胸锁乳头肌的起止连接,斜方肌的起止连接,肩峰与锁骨、肱骨、肩胛骨,锁骨与胸骨,锁骨与胸锁乳突肌,锁骨与胸大肌、肋骨、脊柱与肩胛、背阔肌、斜方肌等的解剖结构应当比较准确。 在塑造这些形时一定要注意对称关系。同时要做出由于动态而产生的挤压拉扯变形关系。(如图4—22) 构图的明确、体量的充分、节奏的安排、松紧的对比、基座形体的确定。每一步进行之前都应先校对和调整头一步,然后很快进入下一步。 6.深入 在这一步骤中,我们要求初学者先做“加法”,即把动态中的基本形、解剖与基本形、解剖与运动、空间关系相互间的连系变化等问题塑造清楚。要注重胸、颈、肩的解剖的深入表现,以及各部分表现肌理的表现,挤压拉扯的表现,人物神态和气质的表现;锁骨的基本形、左右锁骨的对称关系,以及由于动态而产生的变化;锁骨的面向转折关系(如图4—23),以及面向的转换;还要做出由于皮肤覆盖面带来面向的微妙变化和软硬变化,由于肌肉的连接而削弱它的形体转换,由于动态的变化而引起的变形,颈部胸锁乳突肌的左右对称、起止点,由于动态而产生的节奏和挤压拉扯变化,以及内部形体与覆盖在表现皮肤的相互影响、紧与松的对比;皮肤的纹路方向与形体转折生长方向的统一、变化和协调。 胸像主要是颈椎和胸椎的关系。背面、颈椎、胸椎的变化,侧看成“S”形,正看受动态的影响而左右偏倒。另外它从上至下在皮表下时露时隐,显示一种强弱的节奏变化,而其中突出的第七节颈椎是比较重要的,它与前面锁骨的连面共同构成了胸腔的上面。 背面、肩胛的关系。首先肩胛是依附在胸腔的基本形上的,在上面产生滑动;当手臂向前运动时,肩胛骨向外滑动;当手臂向后举动时,肩胛骨向内滑动;当手臂向上平举时,肩胛骨向外,斜下滑动;当手臂向下至背后运动时,肩胛骨向内,斜上滑动。(如图4—24) 正面胸大肌的对称关系。由于手臂开合而产生的挤压,拉扯关系,并且胸大肌的一头成绞状方向生长。 肩头的方向。垂直则肩头面竖直向上;手臂向后,肩头面向前;手臂向前,肩头面向后;手臂向外,肩头面则向内,并被覆盖。(如图4—25) 对每一个局部形体进行了深入研究,并作充分表现后,还应看看动态关系是否正确,比例上是否失调,骨、肉关系的对比塑造是否适当,表面塑造是否更丰富,头发的处理、眉毛的处理、松弛皮肤的处理、紧绷皮肤的处理、节奏关系的安排、动态节奏、开合节奏、紧松节奏、疏密节奏是否合适;头、颈、肩、胸、基座在构图上、深入程度上、进度上是否具有一种统一性和完整性。 七、整体调整(见第 49页图 4—26) 上一步是“研究性”的,这一步应是更注意“表现性”的。所以要求同学们走出局部,从整体出发,全面地对塑像进行进一步处理。由于上一步深入到各个局部,而这些局部有的可能失调,在体感量感上不统一,无虚实可言,这时就要求学生忍痛割爱,适当地做一些“减法”,这一步除了在虚实安排和软硬方圆、松紧厚薄等节奏的对比上进行统一调整外,在表面上还要进一步向事先考虑好的效果靠拢,表面处理是指处理成何种形态的肌理,是光滑还粗糙,是何种材质(如石材、金属、木材)都要做一个全盘的考虑,这样才能得到完整而满意的效果。 标题 副标题 全文 作者 关键字 导航 来源 上一篇:浮雕人体 下一篇:无 相关新闻 《浮雕头像、胸像》课程教学标准 佚名 标题 副标题 全文 作者 关键字 导航 来源